Stray Kidsが選ばれる理由:K-POP市場における独自ポジションの構築戦略 - 勝手にマーケティング分析
商品を勝手に分析

Stray Kidsが選ばれる理由:K-POP市場における独自ポジションの構築戦略

Stray Kidsが選ばれる理由 K-POP市場における独自ポジションの構築戦略 商品を勝手に分析
この記事は約31分で読めます。

マーケティング担当者として、「なぜ特定のブランドが消費者から選ばれるのか」という問いは常に頭を悩ませるものではないでしょうか。消費者の選択理由を深く理解することは、自社製品やサービスが市場で選ばれる確率を高めるための重要な鍵となります。

本記事では、K-POP界で急成長を遂げているStray Kidsを例に、このグループがどのように独自のポジションを確立し、グローバル市場で多くのファンから選ばれ続けているのかを多角的に分析していきます。この分析を通じて、以下のメリットを得ることができるでしょう:

  1. 持続的な人気を維持するブランド構築の方法論を学べる
  2. 顧客の深層心理に訴求する効果的なマーケティング戦略を理解できる
  3. 競争激化市場での差別化戦略を発見できる

老若男女に愛されるアーティストの成功要因を紐解きながら、あなたのビジネスにも応用できる実践的な知見を提供していきます。

1. Stray Kidsの基本情報

Stray Kidsは、韓国の大手エンターテイメント企業JYPエンターテインメントが手がけるボーイズグループです。2017年にサバイバルプログラム「Stray Kids」を通じてデビューし、セルフプロデュース能力を備えたグループとして注目を集めています。

グループ概要

グループ名の“Stray”には、古い伝統や形式、システムを打ち破り、そこから抜け出すという意味が込められているそうです。「自分らしさを追求する」というグループのコンセプトのもと、メンバー自身が楽曲制作やコンセプト決定に深く関与するという特徴を持っています。特に3Rachaと呼ばれるプロデュースユニットが中心となり、グループの音楽的アイデンティティを確立しています。

企業情報

  • 所属事務所:JYPエンターテインメント
  • 設立年:1997年
  • 代表者:パク・ジニョン(創業者)
  • メンバー:Bang Chan、Lee Know、Changbin、Hyunjin、Han、Felix、Seungmin、I.N(8名)
  • 事務所URL:https://www.jype.com/
  • グループURL:https://www.straykidsjapan.com/

主要製品・サービスラインナップ

  • 音楽アルバム・デジタルシングル
  • コンサートツアー
  • ファッションブランドとのコラボレーション製品
  • オフィシャルマーチャンダイズ
  • バラエティコンテンツ

最新の業績データ

Stray Kidsの近年の業績は急成長を続けており、特に2023-2024年にかけて顕著な伸びを示しています。

  • 2023年のアルバム「5-STAR」は発売初週に450万枚以上を売り上げ(参考
  • 2024年には、アメリカで100万枚以上のアルバムを売り上げるK-POPグループとなりました
  • JYPエンターテインメントの売上において、Stray Kidsは約50%を占める主力アーティストに成長(参考
  • グローバルツアー「dominATE」は、K-POPアーティストとして史上最大級のスタジアムツアーと

なぜ、これほどStray Kidsが選ばれているのでしょうか?その理由について、下記で探っていきます。

2. 市場環境分析

まずはStray Kidsが所属しているK-POP市場は顧客の何を解決しているのかという視点で考えてみましょう。

市場定義:顧客のジョブ(Jobs to be Done)

K-POPアーティストが解決する主な顧客のジョブ(達成したいこと)は以下の通りです:

  1. エンターテインメント欲求を満たしたい:質の高い音楽や洗練されたパフォーマンスを通じて楽しみたいという欲求
  2. 感情的な共感と結びつきを得たい:アーティストやその楽曲を通じて感情的な共鳴や癒しを得たいという欲求
  3. アイデンティティの形成と表現をしたい:特定のアーティストを応援することで自己表現やコミュニティへの帰属感を得たいという欲求
  4. 文化的探索と学びを得たい:韓国文化や言語に触れ、グローバルな視点や新しい価値観を取り入れたいという欲求

これらのジョブの量は、特に若年層において非常に大きく、デジタル化の進展によってその優先度も高まっています。特に「アイデンティティの形成と表現」というジョブは、Z世代やミレニアル世代にとって極めて重要性が高いとされています。

競合状況

K-POP市場における主要プレイヤーとその特徴は以下の通りです:

  • 大手エンターテインメント企業のボーイズグループ:BTS(HYBE)、EXO(SM)、SEVENTEEN(HYBE)など
  • ガールズグループ:BLACKPINK(YG)、TWICE(JYP)、aespa(SM)など
  • ソロアーティスト:PSY、RAIN、IUなど
  • 独立系レーベルのアーティスト:ATEEZ(KQ)、ZICOなど

この中でStray Kidsは、「セルフプロデュース型ボーイズグループ」という独自のポジションを確立しています。

POP/POD/POF分析

次に、K-POP市場で戦って勝っていくために必要な要素を整理していきましょう。

Points of Parity(業界標準として必須の要素)

  • 魅力的な外見とパフォーマンス能力
  • 質の高い楽曲と映像コンテンツ
  • 多様なプラットフォームでのコンテンツ提供
  • ファンとの交流機会の提供
  • グローバル市場を意識した多言語対応

Points of Difference(差別化要素)

  • 楽曲の自主制作とその過程の公開、そこから作られた独自の音楽スタイル
  • メンバーの多国籍構成(オーストラリア、韓国出身など)
  • 実験的で革新的なコンセプト
  • ファッションブランドとのコラボレーション展開
  • 特定の年齢層や地域に依存しないグローバル戦略

Points of Failure(市場参入の失敗要因)

  • 楽曲やパフォーマンスの質の低さ
  • メンバー間の不和やスキャンダル
  • 差別化の欠如による埋没
  • ファンエンゲージメントの不足
  • グローバル市場への適応不足

Stray Kidsは、K-POP業界のPOPを確実に押さえながら、「セルフプロデュース」と「実験的な音楽スタイル」という明確なPODを確立し、POFを効果的に回避していることがわかります。

PESTEL分析

次に、K-POP市場は各視点で見たときに追い風なのか、向かい風なのかを見ていきましょう。

Political(政治的要因)

  • 機会:韓国政府によるK-POPを含む文化輸出への積極支援
  • 脅威:国際的な政治情勢による各国間の文化交流への影響

Economic(経済的要因)

  • 機会:グローバルなエンターテインメント市場の成長とデジタル消費の拡大
  • 脅威:経済不況による娯楽支出の縮小リスク

Social(社会的要因)

  • 機会:多様性と包括性を重視する社会的価値観の高まり
  • 脅威:熱狂的なファン活動に対する社会的批判

Technological(技術的要因)

  • 機会:SNSやストリーミングサービスの普及による国際的流通の容易さ
  • 脅威:技術変化の速さによるプラットフォーム戦略の陳腐化リスク

Environmental(環境的要因)

  • 機会:環境意識の高まりに対応した持続可能な商品開発
  • 脅威:物理的商品(CD、グッズ)の環境負荷に対する批判

Legal(法的要因)

  • 機会:国際的な著作権保護の強化
  • 脅威:各国の放送規制や青少年保護法による表現の制約

K-POP市場は、2017年のデータで全体として5,000億円以上の規模とされていたことと、2023年の海外売上が1,390億円だったことから、今や1兆円以上と言われています。特にデジタル配信収益とグローバルツアー収益が著しく成長しており、今後もこの傾向は続くと予測されています。

3. ブランド競争力分析

続いて、Stray Kidsの強み、弱みは何で、それらが今の競争環境の中でどう活かしていけるのか、いくべきなのかを見ていきましょう。

SWOT分析

Strengths(強み)

  • セルフプロデュース能力と楽曲制作スキル(作詞、作曲、編曲、レコーディング、プロデュースなど)
  • メンバー間の強い結束力と明確な役割分担
  • 多様な文化背景を持つメンバー構成(韓国、オーストラリア出身)
  • 実験的でジャンルの垣根を超えた音楽スタイル
  • 高いパフォーマンス能力とステージプレゼンス
  • JYPエンターテインメントというバックグラウンド
  • ファッション面での影響力(Tommy HilfigerやVersaceなどのアンバサダー)

Weaknesses(弱み)

  • 特定の音楽スタイルによる一部リスナーへの訴求力の限界
  • 競争の激しいK-POP市場での長期的差別化の難しさ
  • 過密スケジュールによるメンバーの健康リスク
  • 一部地域でのブランド認知度の格差
  • 主流メディアでの露出がライバルグループに比べて少ない地域がある

Opportunities(機会)

  • 欧米市場でのさらなる認知拡大の可能性
  • ファッションやライフスタイルブランドとのコラボレーション拡大
  • デジタルプラットフォームを活用した新たなコンテンツ展開
  • 映画や広告などクロスメディア展開の可能性
  • SNSや動画配信サービスのさらなる普及
  • アーティスト自主制作への市場評価の高まり

Threats(脅威)

  • K-POP市場の競争激化と新規グループの台頭
  • ファン層の移り変わりによる支持基盤の不安定化
  • 文化的トレンドの急速な変化に対応する必要性
  • グローバル経済状況の変動による娯楽支出への影響
  • メンバーの兵役問題などによる活動中断リスク
  • 過剰なファン活動による否定的イメージ形成のリスク

クロスSWOT戦略

SO戦略(強みを活かして機会を最大化)

  • セルフプロデュース能力を活かした欧米市場向けの特色ある楽曲制作
  • 多様な文化背景を持つメンバー構成を活かしたグローバルブランドとのコラボレーション拡大
  • 高いファッションセンスを活かしたライフスタイルブランドへの展開

WO戦略(弱みを克服して機会を活用)

  • デジタルプラットフォームを活用した認知度の低い地域でのプロモーション強化
  • クロスメディア展開による主流メディアでの露出機会の創出
  • 音楽スタイルの幅を広げることで新たなリスナー層の開拓

ST戦略(強みを活かして脅威に対抗)

  • 独自の音楽スタイルのさらなる進化による差別化の維持
  • メンバー間の結束力を活かした長期的なファンコミュニティの構築
  • JYPのブランド力を活用した安定的な活動基盤の確保

WT戦略(弱みと脅威の両方を最小化)

  • 健康管理とワークライフバランスの改善によるメンバーの長期的活動の確保
  • ファンカルチャーの健全な発展を促す取り組みの強化
  • 音楽的多様性を高めることで市場変化への適応力を向上

この分析から、Stray Kidsは強みであるセルフプロデュース能力と国際的なメンバー構成を最大限に活かしながら、デジタルプラットフォームを戦略的に活用することで、グローバル市場での影響力をさらに拡大していく方向性が見えてきます。また、ファッションやライフスタイル分野へのブランド拡張により、単なる音楽アーティストを超えた文化的アイコンとしての地位を確立していく可能性が高いことがわかります。

quadrantChart title Stray KidsのSWOT分析マトリックス x-axis "弱み --> 強み" y-axis "脅威 --> 機会" quadrant-1 "SO: 市場拡大戦略" quadrant-2 "WO: 弱点補完戦略" quadrant-3 "WT: リスク軽減戦略" quadrant-4 "ST: 差別化戦略" "セルフプロデュース × 欧米展開": [0.8, 0.9] "文化多様性 × ブランド連携": [0.7, 0.8] "デジタル活用 × 認知拡大": [0.4, 0.7] "クロスメディア × 露出強化": [0.3, 0.6] "独自スタイル × 差別化維持": [0.8, 0.3] "結束力 × ファン関係構築": [0.7, 0.2] "健康管理 × 活動持続性": [0.3, 0.2] "ファンカルチャー健全化": [0.4, 0.3]

4. 消費者心理と購買意思決定プロセス

続いて、Stray Kidsのファンはなぜこのグループを選ぶのか、その購買行動の構造を複数パターンで見ていきましょう。

オルタネイトモデル分析

パターン1:音楽ファン型

  • 行動:Stray Kidsの音楽を購入・ストリーミングし、コンサートに参加する
  • きっかけ:SNSやストリーミングプラットフォームでの楽曲との偶然の出会い
  • 欲求:自分の音楽的嗜好を満たす新しく刺激的な音楽を発見したい
  • 抑圧:K-POPに対する先入観や言語の壁による心理的障壁
  • 報酬:音楽的好奇心の充足、新たな音楽ジャンルの発見による満足感

このパターンの消費者は、まず音楽そのものの質と独自性に惹かれます。Stray Kidsのセルフプロデュースによる実験的な音楽スタイルは、ジャンルの垣根を超えた新しい音楽体験を求める消費者に強く訴求しています。

パターン2:コミュニティ志向型

  • 行動:ファンコミュニティに積極的に参加し、関連グッズを購入する
  • きっかけ:友人やSNSを通じてのグループ紹介
  • 欲求:共通の興味を持つ仲間と繋がり、所属感を得たい
  • 抑圧:趣味に対する周囲の理解の欠如、社会的孤立感
  • 報酬:グローバルなコミュニティへの帰属感、共感できる仲間との出会い

このパターンの消費者は、Stray Kidsを中心としたファンコミュニティ「STAY」への帰属を通じて、自己表現と社会的つながりを実現しています。グループの多様性や包括的なメッセージが、このニーズに応えています。

パターン3:アイデンティティ表現型

  • 行動:Stray Kidsのファッションやスタイルを取り入れ、SNSで共有する
  • きっかけ:メンバーのスタイルや個性的なファッションへの関心
  • 欲求:自己表現の手段として、共感できるロールモデルを見つけたい
  • 抑圧:社会的規範や期待による自己表現の制約
  • 報酬:個性の表現、自己肯定感の向上、共感を得る喜び

このパターンの消費者は、Stray Kidsのメンバーを自己表現やアイデンティティ形成のロールモデルとして捉えています。グループの「自分らしさの追求」というメッセージと、ファッションブランドとのコラボレーションが、このニーズに応えています。

本能的動機

続いて、このグループが人間のどの本能に刺さっているのかも整理していきます。

生存本能に関連する訴求

  • 安全と所属の欲求:ファンコミュニティへの帰属を通じた社会的安全の確保
  • 予測可能性の確保:定期的なコンテンツ提供による安定感
  • 資源の最適化:限定商品の収集による希少性の確保

生殖本能に関連する訴求

  • 魅力の表示:メンバーの視覚的魅力とパフォーマンス能力
  • 社会的地位の表示:人気グループのファンであることによる社会的価値
  • 文化的影響力:トレンドセッターとしてのステータス獲得

8つの欲望への訴求

  1. 安らぐ:音楽を通じた感情的な共鳴と癒し
  2. 進める:成長するグループとともに発展する喜び
  3. 決する:多様な商品やコンテンツから自分の好みを選択する自由
  4. 有する:限定グッズやアルバムのコレクション欲求の充足
  5. 属する:グローバルなファンコミュニティへの帰属感
  6. 高める:トレンドに敏感な一員としての自己価値の向上
  7. 伝える:SNSを通じたファン活動の共有と表現
  8. 物語る:グループの成長ストーリーへの共感と自己の経験との統合

Stray Kidsは特に「属する」「高める」「伝える」という欲望に強く訴求しており、グローバルなファンコミュニティの形成と、ファンのアイデンティティ表現の欲求を満たしています。また、セルフプロデュースという物語が「進める」欲望にも強く響いており、ファン自身の成長物語と重ね合わせる効果を生んでいます。

この分析から、Stray Kidsの人気は単なる音楽的魅力だけでなく、アイデンティティ形成、コミュニティ帰属、自己表現といった深層心理的ニーズに応えていることがわかります。特に若年層が直面するアイデンティティや所属の課題に対して、明確な解決策を提供していることが成功の大きな要因と言えるでしょう。

5. ブランド戦略の解剖

これまで整理した情報をもとに結局、Stray Kidsはどういう人のどういうジョブに対して、なぜ選ばれているのか、そしてどうその価値を届けているのかをまとめていきます。

Who/What/How分析

パターン1:音楽的探求者層向け戦略

Who(誰に):音楽的冒険心を持ち、ジャンルの枠を超えた刺激的な音楽体験を求める10代後半〜20代の音楽ファン

Who(JOB):既存の音楽ジャンルに飽き足らず、新鮮で刺激的な音楽体験を通じて感情表現と自己理解を深めたい

What(便益):ヒップホップ、EDM、ロックなど多様なジャンルが融合した革新的サウンドによる新鮮な音楽体験

What(独自性):メンバー自身による作詞・作曲・プロデュースが生み出す真正性と実験性の高い音楽

What(RTB):3Rachaを中心とした楽曲制作チームの実績、国際的な音楽チャートでの成功

How(プロダクト):ジャンルの境界を超えた実験的な楽曲、多様な音楽的要素を組み合わせたアルバム

How(コミュニケーション):音楽制作過程の透明性の高い共有、SNSでの制作秘話の発信

How(場所):SpotifyやApple Musicなどのストリーミングプラットフォーム、YouTube

How(価格):デジタルシングル単位での購入可能性、アルバム購入特典による価値の最大化

この戦略は、音楽そのものの質と独自性を重視するリスナーに訴求し、Stray Kidsを「単なるK-POPグループではなく、革新的な音楽クリエイター」として位置づけています。自ら曲を制作するアーティストとしての真正性が、音楽的冒険心を持つ層の共感を呼んでいます。

パターン2:グローバルコミュニティ志向層向け戦略

Who(誰に):国境や文化の壁を超えたつながりと帰属感を求める多様な背景を持つ10代〜20代

Who(JOB):共通の関心事を通じて国際的なコミュニティに属し、文化的視野を広げたい

What(便益):多様な国籍・文化背景を持つメンバーを通じた国際的視点と文化的学びの提供

What(独自性):韓国とオーストラリア出身メンバーによる多言語コミュニケーションと文化融合

What(RTB):メンバーの実際の国際的背景、複数言語でのコミュニケーション能力

How(プロダクト):多言語対応のコンテンツ、各国の文化要素を取り入れたパフォーマンス

How(コミュニケーション):多言語でのSNS発信、各国のファンに合わせたローカライズ戦略

How(場所):Instagram、Twitter、TikTokなどのグローバルSNSプラットフォーム

How(価格):地域によって調整された価格戦略、デジタルコンテンツの可用性向上

この戦略は、国際的な繋がりを求める若者に対して、Stray Kidsを文化的架け橋として位置づけています。メンバーの多様な背景とグローバルな視点が、国境を超えたコミュニティ形成の触媒となっています。

パターン3:自己表現志向層向け戦略

Who(誰に):自分らしさの表現と個性の追求に関心が高い主に10代〜20代前半の若者

Who(JOB):社会的規範や期待に縛られず、自分らしいアイデンティティを模索し表現したい

What(便益):多様な個性を持つメンバーを通じた自己表現の可能性と勇気の提供

What(独自性):「Stray Kids(はぐれ者)」というコンセプト自体が体現する既存の枠にとらわれない姿勢

What(RTB):メンバー自身の個性的な表現スタイル、ファッションブランドからの支持

How(プロダクト):個性的なファッション、自分らしさをテーマにした楽曲とメッセージ

How(コミュニケーション):自己表現や自己受容を促すメッセージ、ファッションを通じた表現

How(場所):ファッション誌、コラボレーションブランド店舗、SNS

How(価格):多様な価格帯のファッションアイテム、アクセシブルなメッセージング

この戦略は、自己表現と個性の発見に悩む若者に対して、Stray Kidsを「自分らしさを見つける旅の同伴者」として位置づけています。グループ名自体が象徴する「既存の道から外れる勇気」というメッセージが、自己表現を模索する層の心に強く響いています。

成功要因の分解

このグループが成功する要因を整理します。

ブランドポジショニングの独自性

  • 「セルフプロデュース能力」と「ジャンルを超えた実験性」の組み合わせによる差別化
  • 「グローバル」と「ローカル」のバランスを取った文化融合アプローチ
  • 「アイドル」と「アーティスト」の二面性を同時に実現するポジショニング
  • 「自分らしさ」というブランドコンセプトの一貫した表現と体現

コミュニケーション戦略の特徴

  • SNSを活用した透明性の高いコミュニケーションスタイル
  • メンバー自身による直接的なファンとの対話
  • 多言語でのコンテンツ提供によるグローバルリーチの拡大
  • 音楽制作プロセスの共有による没入感と参加意識の醸成
  • 各メンバーの個性を活かした多様なコンテンツ展開

価格戦略と価値提案の整合性

  • 多様な商品ラインナップによる幅広い価格帯の提供
  • 限定版や特典を活用した付加価値の創出
  • デジタルコンテンツと物理的商品のバランスのとれた展開
  • ファッションブランドとのコラボレーションによる価値の多層化
  • 地域別の価格戦略によるグローバルアクセシビリティの確保

カスタマージャーニー上の差別化ポイント

  1. 認知段階
    • SNSやストリーミングプラットフォームでの戦略的コンテンツ配置
    • 既存ファンによる自発的な推奨と拡散
    • ファッションブランドとのコラボによる異なるチャネルからの接点創出
  2. 検討段階
    • 多様なコンテンツ形式(音楽、ダンス、バラエティ)による多角的アプローチ
    • メンバー自身が作り出す楽曲による真正性の提示
    • ファンコミュニティの温かさと開放性の体験
  3. 購入段階
    • デジタルと物理的商品の選択肢の多様性
    • 限定版やコレクターズアイテムの戦略的提供
    • 地域に合わせた購入チャネルの最適化
  4. 体験段階
    • 高品質なライブパフォーマンスによる感動体験
    • デジタルプラットフォームを通じたファン参加型コンテンツ
    • コミュニティ内での共有体験による価値の増幅
  5. ロイヤルティ段階
    • 継続的な創作活動による新鮮さの維持
    • ファン意見の取り入れによる共創感の醸成
    • 長期的な成長ストーリーへの共感と同伴感

顧客体験(CX)設計の特徴

Stray Kidsは、単なる音楽提供を超えた総合的な顧客体験設計を行っています:

  1. 五感への訴求
    • 視覚的に印象的なミュージックビデオとパフォーマンス
    • 独自性の高い音楽的アプローチによる聴覚体験
    • ライブ公演での没入感ある総合的体験
  2. 感情的つながりの構築
    • 個人的な成長や挑戦をテーマにした共感性の高い歌詞
    • メンバーの素顔を見せるリアルなコンテンツ提供
    • ファンの名前「STAY」に込められた「共に歩む」というメッセージ
  3. 参加と共創の促進
    • SNSでのハッシュタグチャレンジやファン参加企画
    • ファンの声を取り入れたコンテンツ展開
    • ファン創作活動(ファンアート、カバー動画)の称賛と共有
  4. 文化的学習機会の提供
    • 韓国文化への窓口としての機能
    • 多様な文化背景を持つメンバーを通じた国際理解の促進
    • 言語学習の動機づけ(韓国語、英語など)

Stray Kidsの価値提供プロセスは、単なる音楽グループとしての枠を超え、ファンのアイデンティティ形成と自己表現を支援する包括的なエコシステムとなっています。

flowchart TD A[Stray Kids] -->|提供| B[価値創出] B --> C1[音楽的価値] B --> C2[情緒的価値] B --> C3[社会的価値] B --> C4[文化的価値] C1 --> D1[ジャンル融合の革新性] C1 --> D2[セルフプロデュースの真正性] C2 --> D3[自己表現と共感] C2 --> D4[情緒的サポートと癒し] C3 --> D5[コミュニティ帰属] C3 --> D6[社会的アイデンティティ] C4 --> D7[文化的探求] C4 --> D8[グローバル視点の獲得] D1 --> E[ファン体験] D2 --> E D3 --> E D4 --> E D5 --> E D6 --> E D7 --> E D8 --> E E --> F[強固なファンロイヤルティ]

見えてきた課題

同時に外的内的要因からくる課題も見えてきます。

外部環境からくる課題と対策

  1. K-POP市場の飽和と競争激化
    • 課題:次々と新グループが登場する中での差別化維持の難しさ
    • 対策:セルフプロデュース能力のさらなる強化と、音楽的実験性を維持しつつ商業的成功のバランスを追求
  2. グローバル市場での文化的障壁
    • 課題:言語や文化の違いによる誤解や受容の壁
    • 対策:多言語コンテンツの拡充と、各市場に合わせたローカライズ戦略の精緻化
  3. デジタルプラットフォームの急速な変化
    • 課題:次々と登場する新プラットフォームへの適応の必要性
    • 対策:新技術やプラットフォーム動向の継続的モニタリングと迅速な対応体制の構築
  4. 環境・社会的責任への期待の高まり
    • 課題:ファンからの持続可能性や社会貢献への期待の増大
    • 対策:環境に配慮した商品開発や社会貢献活動の積極的展開

内部環境からくる課題と対策

  1. アーティスト・アイドルのバランス
    • 課題:セルフプロデュースアーティストとK-POPアイドルの二面性の両立
    • 対策:両側面の強みを活かした独自のポジショニングの明確化と、その価値の効果的コミュニケーション
  2. メンバーの健康と持続可能なキャリア構築
    • 課題:過密スケジュールによる身体的・精神的負担
    • 対策:適切な休息期間の確保と長期的キャリア計画の策定
  3. 創作の新鮮さと一貫性の維持
    • 課題:長期的に音楽的新鮮さを保ちつつもアイデンティティを維持する難しさ
    • 対策:外部コラボレーションの戦略的活用と、創作リソースの多様化
  4. グローバル事業拡大に伴う組織的課題
    • 課題:急速な成長に対応する組織体制やサポート構造の必要性
    • 対策:効率的なグローバルオペレーション体制の構築と専門人材の強化

これらの課題に対して、Stray Kidsとその所属事務所JYPエンターテインメントは、長期的視点に立った戦略的アプローチが求められます。特に、アーティスト性とエンターテイナー性のバランス、成長とメンバーの健康管理、革新性と一貫性の両立といった側面で、持続可能なブランド発展を実現するための取り組みが重要となるでしょう。

6. 結論:選ばれる理由の統合的理解

総合的に見て、競合や代替手段がある中でStray Kidsはなぜ選ばれるのでしょうか。

消費者にとっての選択理由

機能的側面

  • 音楽的革新性:ジャンルの境界を超えた実験的かつダイナミックな音楽スタイル
  • セルフプロデュース能力:メンバー自身による楽曲制作という真正性と技術力
  • 高度なパフォーマンススキル:複雑な振り付けと強度の高いライブパフォーマンス
  • 多言語コミュニケーション:英語、韓国語、日本語など複数言語での対応
  • 多様なコンテンツ展開:音楽、バラエティ、ファッションなど幅広い活動領域

感情的側面

  • 自己肯定と共感:「自分らしさの追求」というメッセージを通じた感情的共鳴
  • 成長ストーリーへの共感:サバイバル番組からのデビューと継続的な挑戦の物語
  • 親近感と接続性:SNSやコンテンツを通じた親しみやすい人間性の表出
  • 達成感の共有:グループの成功体験をファンも共に喜び、分かち合える関係性
  • 情緒的安定感:継続的なコンテンツ提供による安心感と日常的な精神的支え

社会的側面

  • 国際的コミュニティへの帰属:グローバルなファンコミュニティの一員という所属感
  • 文化的橋渡し役:韓国文化と西洋文化の融合による文化的探求の媒介
  • 社会的アイデンティティの形成:「STAY」というファンとしてのアイデンティティ獲得
  • 共有体験の創出:コンサート、オンラインイベントなど集合的経験の機会
  • 表現コミュニティの形成:ファンアート、カバー、コスプレなど創造的表現の場

市場構造におけるブランドの独自ポジション

Stray Kidsは、K-POP市場において以下のような独自のポジションを確立しています:

  1. 「アーティスト性」と「アイドル性」の融合: セルフプロデュース能力を持つアーティストとしての側面と、魅力的なパフォーマンスや外見を持つアイドルとしての側面を両立
  2. 「ローカル」と「グローバル」の架け橋: 韓国のエンターテインメント産業の特性を保持しつつ、国際的なメンバー構成と普遍的なメッセージングによるグローバル訴求
  3. 「実験性」と「親しみやすさ」のバランス: 革新的な音楽スタイルという挑戦的な側面と、親しみやすいキャラクターや接点の多さという親近感
  4. 「個性」と「調和」の共存: 各メンバーの強い個性と多様性を活かしつつ、グループとしての一体感と方向性の明確さを実現

このような多面的かつバランスのとれたポジショニングにより、Stray Kidsは従来のK-POPグループとは異なる独自の立ち位置を獲得し、幅広いファン層からの支持を集めることに成功しています。

競合や代替手段との明確な差別化要素

Stray Kidsの競合との主な差別化ポイントは以下の通りです:

  1. 創作における自律性の高さ: メンバー自身が楽曲制作の中心的役割を担うレベルの高い自主性とスキルは、K-POP業界でも特筆すべき差別化要素
  2. 多国籍メンバー構成の戦略的活用: 韓国とオーストラリア出身メンバーの多様な背景を強みとして活かし、文化的架け橋としての役割を果たす
  3. 実験的音楽スタイルの一貫した追求: EDM、ヒップホップ、ロックなど様々なジャンルを融合させた実験的サウンドを一貫して追求
  4. ブランドコラボレーションの戦略的展開: Tommy Hilfigerなど高級ファッションブランドとの提携による文化的影響力の拡大
  5. 強いグループナラティブの構築: 「Stray Kids(彷徨う子供たち)」という名前に表される独自のストーリーとメッセージ性「自由奔放な魅力を持ち、従来の枠に囚われないグループになる」

これらの差別化要素は、いずれも顧客にとって価値があり、競合が容易に模倣できない要素であり、長期的な競争優位性の源泉となっています。

持続的な競争優位性の源泉

Stray Kidsの持続的競争優位性は、以下の要素から生まれています:

  1. セルフプロデュース能力による独自性: メンバー自身による創作活動は時間とともに蓄積される独自の資産であり、簡単に模倣できない
  2. グローバルと文化融合のDNA: 設立当初からのグローバル志向と多様性の尊重は、グループの根幹に組み込まれた差別化要素
  3. メンバー間の結束力と相互補完性: 長期間にわたって培われたメンバー間の信頼関係と役割分担は、外部から容易に再現できない
  4. ファンコミュニティとの共創関係: ファンとの双方向的な関係性構築により、単なる消費者ではなく共創者としてのファンを獲得
  5. JYPエンターテインメントの戦略的バックアップ: グローバル展開のノウハウと資源を持つ大手事務所によるサポートと、アーティスト自主性のバランス
  6. 一貫したブランドストーリーの構築: 「自分らしさの追求」というコアメッセージの一貫した表現と体現
graph LR A[Stray Kids選択の要因] --> B[機能的価値] A --> C[感情的価値] A --> D[社会的価値] B --> B1[音楽的革新性] B --> B2[セルフプロデュース] B --> B3[パフォーマンス力] C --> C1[自己肯定と共感] C --> C2[成長ストーリー] C --> C3[情緒的つながり] D --> D1[国際コミュニティ] D --> D2[文化探求の媒介] D --> D3[共有体験の創出]

7. マーケターへの示唆

我々マーケターはStray Kidsの成功例から何を学べるのでしょうか。

再現可能な成功パターン

1. 「真正性と専門性」の戦略的活用

Stray Kidsのセルフプロデュース能力の活用は、専門性と真正性が強力な差別化要因となりうることを示しています。

応用例

  • B2Bサービス:社内の専門家を前面に出したマーケティング展開
  • コンテンツビジネス:制作過程の透明性を高め、クリエイターの個性を活かした展開
  • 小売業:バイヤーやスタッフのストーリーと専門知識を活用した商品価値の向上

2. 「グローバルとローカルの融合」戦略

多様な文化背景を強みに変えるStray Kidsのアプローチは、グローバル展開を目指す企業に重要な示唆を与えます。

応用例

  • 食品業界:地域の食文化を尊重しつつグローバルな味覚にアピールする商品開発
  • アパレル産業:地域の美意識とグローバルトレンドを融合させたデザイン戦略
  • 観光業:ローカルな魅力をグローバルな視点で再解釈した体験設計

3. 「コミュニティ共創」モデルの構築

ファンとの強い絆と共創関係の構築は、単なる顧客以上の関係性を築く重要性を示しています。

応用例

  • SaaS企業:ユーザーコミュニティを活用した製品開発とフィードバックループの確立
  • 食品メーカー:ファンと共同開発する限定商品の展開
  • 教育サービス:学習者同士の交流促進とコンテンツ共創の場の提供

4. 「多面的価値提供」によるエンゲージメント戦略

音楽だけでなく、ファッション、バラエティなど多面的な価値提供は、顧客との接点を増やし関係性を深める効果があります。

応用例

  • フィットネス業界:運動指導だけでなく、栄養、ライフスタイル、コミュニティなど多角的価値提供
  • 金融サービス:金融商品だけでなく、教育コンテンツ、ライフプランニングツールなどの提供
  • 家電メーカー:製品だけでなく、ライフスタイル提案やコミュニティ形成も含めた価値提供

業界・カテゴリーを超えて応用できる原則

1. 「自己表現を支援する」価値提案

Stray Kidsの「自分らしさの追求」というメッセージは、現代の消費者の深い欲求に応えるアプローチを示しています。

業界横断的応用

  • あらゆる商品・サービスを「顧客の自己表現や理想実現の道具」として位置づける
  • 単なる機能的価値を超えて、顧客のアイデンティティ形成に貢献する価値を明確化する
  • 消費者が自分らしさを見つけ、表現する過程を支援するブランドストーリーを構築する

2. 「透明性と関与」による信頼構築

制作過程の共有や意思決定の透明性は、デジタル時代の信頼構築に不可欠な要素です。

業界横断的応用

  • 商品開発や意思決定プロセスの適切な透明化による信頼感の醸成
  • 顧客の声を積極的に取り入れ、その反映過程を可視化する仕組みの構築
  • 「舞台裏」を戦略的に公開することによるブランドへの親近感と信頼感の向上

3. 「一貫性と革新のバランス」の追求

Stray Kidsはコアメッセージを保ちながらも常に新しい音楽スタイルに挑戦するバランス感覚を示しています。

業界横断的応用

  • ブランドの核となる価値観は維持しながら、表現方法や体験を革新し続ける
  • 「変えるべきもの」と「守るべきもの」を明確に区別したブランド管理
  • 顧客の期待を満たしつつも驚きを提供する製品・サービス開発サイクルの確立

4. 「多層的なブランド体験」の設計

機能的、感情的、社会的側面を統合したブランド体験の設計は、競争優位性を生み出します。

業界横断的応用

  • 製品・サービスの機能的価値だけでなく、感情的・社会的文脈も含めた総合的体験設計
  • 顧客の五感に働きかける多次元的なブランドタッチポイントの創出
  • 個人的体験と共有体験のバランスを考慮したカスタマージャーニーの最適化

5. 「デジタルとリアルの融合」によるエコシステム構築

オンラインとオフラインの両方のチャネルを戦略的に活用する重要性を示しています。

業界横断的応用

  • デジタルとリアルの強みを相互補完的に活用するオムニチャネル戦略
  • オンラインコミュニティとリアルイベントの相乗効果を生み出す設計
  • ユーザー生成コンテンツ(UGC)とブランド公式コンテンツの効果的な連携

8. まとめ

記事のキーポイント

  1. Stray Kidsの成功は「セルフプロデュース」という真正性に基づく: メンバー自身による楽曲制作とコンセプト考案が、真に自分たちの音楽を届けるという独自性と信頼性を生み出している。
  2. 多様性を戦略的強みに転換: 韓国とオーストラリア出身のメンバー構成という多様性を、グローバル展開の強みとして戦略的に活用している。
  3. 「自分らしさの追求」というブランドストーリーの一貫性: グループ名自体が体現する「自分の道を切り拓く」というメッセージを、音楽、パフォーマンス、コミュニケーションすべてにおいて一貫して表現している。
  4. ファンとの共創関係の構築: 単なる消費者としてではなく、共同創造者としてファンを位置づけ、双方向的な関係性を醸成している。
  5. 多面的価値(機能的・感情的・社会的)の統合: 音楽的革新性(機能的)、感情的共鳴(感情的)、コミュニティ所属感(社会的)という多層的な価値提供により、競争優位性を確立している。
  6. 一貫したコアメッセージと表現形式の革新の両立: 核となるブランド価値観を維持しながらも、音楽スタイルやビジュアル表現を進化させ続ける柔軟性を示している。
  7. 「マーケティングのためのマーケティング」ではなく、本質的価値からの訴求: 本物の創作活動と表現が先にあり、それに共感するファンとの有機的な関係構築から始まるマーケティングアプローチを実践している。

読者が次にとるべきアクション

  1. 自社の「真正性」を再評価する: あなたの製品やサービスに専門性や本物感をもたらす「セルフプロデュース」的要素は何か、それをどう強調できるかを検討する。
  2. 顧客のアイデンティティ形成との接点を探る: あなたの提供する価値が、顧客の「自分らしさ」の追求や表現にどう貢献できるかを再考する。
  3. 多層的価値(機能的・感情的・社会的)の監査を行う: 現在の価値提案が、これら3つの側面をバランスよく含んでいるか評価し、不足している側面を強化する。
  4. 「変えるべきもの」と「守るべきもの」を明確化する: ブランドの核となる要素と、革新し続けるべき要素を明確に区別し、一貫性と革新のバランスを最適化する。
  5. 顧客との共創関係の可能性を検討する: 顧客をより深く巻き込み、共創者としての関係を構築できる機会やプラットフォームを特定し、実装する。

成功するブランドは、単に優れた製品やサービスを提供するだけでなく、顧客の深層心理に響き、アイデンティティ形成や自己表現を支援し、意味のあるコミュニティを創造します。韓国のアーティストさんからは非常に学ぶことが多いと思っています。Stray Kidsの事例から学ぶことで、あなたのブランドも顧客から強く選ばれる存在へと進化させることができるでしょう。

出典:Stray Kids 公式サイト

この記事を書いた人
tomihey

14年以上のマーケティング経験をもとにWho/What/Howの構築支援と啓蒙活動中です。詳しくは下記リンクからWEBサイト、Xをご確認ください。

tomiheyをフォローする
シェアする
スポンサーリンク
タイトルとURLをコピーしました